抽象課第三期

Note: 抽象課第三期

0113
Ralph Waldo Emerson
Ansel Adams 攝影師
楊識宏，奇峰，羅芙奧台北2011春
180106
黃土水_雕塑
李仲生

0127
#例如紅色
要如何把這顏色放心裡秤斤兩，秤斤論兩，例如溫度(似紅酒的顏色)

在選用顏色時，就要判別顏色自己要的是空間?是表達某感受?這和在畫具象繪畫時其實是同一回事?

我的感想：假如媒材是鉛筆，鉛筆是用筆觸，用力道的輕重，用速度表現...
那跟之前一條線的練習不是一樣嗎?只是加了顏色，是因為顏色，所以要表達的會更多嗎

好像設計，在設計裡顏色都被歸類

*找老師講林布蘭調顏色的片段*

我的感想：上了課覺得藝術怎麼好像設計，但覺得老師提供了很多種可能性，像課堂介紹的藝術家，每個都有自己的方式，堅持就是要這麼畫之類的

#例如橘色(畫短短一橫試範，畫很多筆)
在每一筆，每次下筆，去體會每一筆都不一樣，下筆不一樣，結束不一樣，每一筆的痕跡不一樣，筆峰、筆尾力道不一樣

面和面的接觸都是不一樣，轉折、下處...都是不一樣
那是很細緻的差異，那個力道，以後看藝術品都會非常有趣
在畫裡找出很有趣的狀況或東西

#我不是在畫圖案，不是在畫那條線，線的問題，我是在畫我選擇的那個主色，我畫下去的時候，那裡面會有個東西，會讓你覺不對或者不一樣的，所謂不對可能是那個橘色和那個形狀，忽然在橘色裡面的空間抓到一些東西，對色彩來說，顏色差一點點都是一件事情，一點點的不一樣

比如藍色跟橘色的觸感是一樣的嗎
綠色，紅色，兩個要有關聯

#練習：用黑色畫出紅黃藍

0203
#對物品、顏色等記憶，例如蘋果、八爪蘋果的凹凸，
我們對於顏色的感覺都來自於自然界，或是對很多顏色的感覺或食用或規範都來自自然界

#講評_同學的畫面程現一種穩定性，因為紙有固定(紙膠帶)所以紙和筆的反應是比較直接的，紙的干擾很少

#時間不是問題，重點是準確

#老王講評我的畫_紅黃藍：客觀上蠻準的，選擇了一致性方式呈現差異，科學面的也有，藝術上的表達和自己最近的嗜好也加進來(水彩，對水的流動)，速度極快下筆蠻準的，問：最近人生是否有強烈的突破？

我問，我的這件作品並未像同學們有很多的聯想，老王說，這突顯了你的某些特質，不錯啊，這作品蠻準確的做了這件事情，就這件事情，其實裡面還是有些事情....

#所謂的創造力是你自己背叛了你自己，有時候自己覺得自己是怎麼樣的人，但做出來又不一樣

#有時候，不愛講自己的作品，也許是個有趣的事情

#所謂技巧應該說是重新認識，右手熟練了換左手(因為覺得左手不熟練所以畫的自然)，可是那左手也熟練了怎麼辦？

問題不是把以前的東西丟掉，而是你怎麼看待以前，反而是重新看待以前的你以前的作品，不可能都沒有，所以不是丟掉，因為根本丟不掉。

#通常有趣的事都是有點即興狀態，像達文西的畫每張其實都不太一樣，像我們這種專業人士，就會有人給你個定義框架要求說，藝術家就要有一慣的風格，當然這些話有很多的層面，常常被解讀成被某個狀況的人解讀成，我們應該要畫一樣的東西，但有些藝術家確實很喜歡畫一樣的東西。

老王拿我舉例：他現在對水很上手，接下來開始都一樣，最有趣的是，他又好像沒那麼堅持這件事，不過又好像很自然，看起來也是挺好的。

我的感想：我確實並未非用水彩不可，還在嘗試中